بقلم لامبرت ستريثر من كورينتي.
لقد كنت متجاورًا في التصميم لجزء كبير من حياتي العملية. لذلك عندما رصدت CAPS LOCK في المكتبة (العنوان الفرعي “كيف سيطرت الرأسمالية على التصميم الجرافيكي، وكيفية الهروب منه”)، أجريت عليه اختبار الحزمة، ونجح، والتقطته. (أعتقد أن غلاف ALL CAPS لفت انتباهي، بل جذبه، ربما من خلال الانجذاب من خلال التنافر). يمكنني أن أوصي به لأي مصمم أو فنان جرافيك، وفي الواقع لأي شخص مهتم بتداول السلع، حالة الاستخدام الرئيسية للتصميم هذه الأيام:
لا يمكن للرأسمالية أن توجد بدون العملات المعدنية، والأوراق النقدية، والمستندات، والرسومات، والواجهات، والعلامات التجارية، والإعلانات؛ المصنوعات اليدوية التي تم إنشاؤها (جزئيًا) بواسطة مصممي الجرافيك.
روبن باتر هو مصمم هولندي مقيم في أمستردام:
[He] تم تدريبه كمصمم جرافيك ويعمل في الصحافة والنشاط والتعليم والتصميم الجرافيكي تحت اسم Untold Stories…. كان كتابه الأول، سياسة التصميم (2016)، بمثابة كتاب مرجعي ملهم لطلاب التصميم والفنانين والمتصلين البصريين في العديد من الأماكن والسياقات المختلفة؛ كتب موقع “عين على التصميم”: “إنه نوع الأدب الذي يجب توزيعه على جميع الطلاب في أيامهم الأولى في مدرسة الفنون، جنبًا إلى جنب مع كل من آلبرز، وبيرجر، وبنجامين”.[,] وسونتاغ التي تشكل العمود الفقري لمنهج التصميم – وهو تقييم حديث للمشهد الذي يجب على جميع الممارسين البصريين المعاصرين التنقل من خلاله.
باتر CAPS LOCK (2021) عبارة عن 552 صفحة كثيفة، مع ملاحظات أكثر كثافة، وببليوغرافيا، واعتمادات صور. (أي كتاب يحتوي على اقتباسات من سيلفيا فيديريسي ووالتر بنجامين على صفحة العنوان يعد بداية رائعة.) هذه هي الأطروحة المركزية للكتاب، من النص الصفحات 7-9:
يحاول هذا الكتاب أن يفهم كيف أصبح التصميم الجرافيكي والرأسمالية عالقين في حلقة لا نهاية لها من الخلق والدمار. السؤال المركزي لـ CAPS LOCK ذو شقين؛ أولاً لتتبع تاريخيًا كيف أصبح التصميم الجرافيكي والرأسمالية متشابكين، وثانيًا ما هي الاستراتيجيات التي قدمت نفسها لفصل التصميم الجرافيكي عن الرأسمالية، مع النتيجة المقصودة المتمثلة في تطوير نوع من الرؤية لممارسة التصميم الجرافيكي التي يمكن أن توجد بدون الرأسمالية.
و:
– الرسوم البيانية، والمال، وهويات الشركات، والعلامات التجارية – التي تخفي حقيقة أن “الاقتصاد” هو عبارة عن مجموعة من العلاقات التعاونية الاجتماعية بين الناس [see under “commodity fetishism”]. ولهذا السبب، باعتباره نقدًا للتصميم نفسه، لا يتبع هذا الكتاب طريقة نظرية التصميم، التي تركز عادةً على الأشياء المصممة. على وجه التحديد لأن الرأسمالية تتجلى ليس فقط في شكل الملصقات، أو الكتب، أو المواقع الإلكترونية، ولكن بشكل أكبر في كيفية إنتاجها، ومكان نشرها، وكيفية بيعها. يشرح الجزء الأول كيف يعزز عمل مصممي الجرافيك الرأسمالية والعلاقات الاقتصادية…. ويستكشف الجزء الثاني كيف أن المصممين أنفسهم هم فاعلون اقتصاديون أيضًا.
من إحدى المراجعات الإيجابية (هناك الكثير)، هيكل الكتاب. التصميم والثقافة:
في كتابه Caps Lock، يقدم روبن باتر تاريخًا شاملاً وتسلسلًا زمنيًا للتشابك الطويل والمعقد بين التصميم الجرافيكي والرأسمالية، والذي يعرفه بأنه “نظام اقتصادي يقوم على ثلاثة مبادئ أساسية: كل شيء يجب أن يكون مملوكًا للقطاع الخاص، وكل الإنتاج مخصص للقطاع الخاص”. السوق والناس يعملون مقابل أجر”[1]. وهو يحقق ذلك من خلال الفحص الدقيق لاثني عشر دورًا متطورًا لعبه المصممون عبر التاريخ، بدءًا من الكتبة القدماء في بلاد ما بين النهرين الذين احتفظوا بسجلات مالية وانتهاءً بمقابلات مع نشطاء التصميم المعاصرين والمجموعات الناشطة في جميع أنحاء العالم الذين يحاولون العمل بشكل أخلاقي داخل النظام الرأسمالي. وهو يغطي المصمم كمهندس، وعلامة تجارية، ومندوب مبيعات، وعامل، ورجل أعمال، وهاوٍ، ومعلم، وهاكر، ومستقبلي، ومحسن. في حين أن قائمة الأدوار قد تبدو هائلة، إلا أنها تشمل بدقة العديد من القبعات التي يرتديها المصممون طوال حياتهم المهنية، إن لم يكن في يوم واحد.
في هذه المراجعة المتسرعة، سأقدم لك ما يكفي من المواد لتقرر ما إذا كنت تريد شراء الكتاب بنفسك أم لا. أولاً، سأقدم مثالين على الحقائق الحقيقية الثاقبة حول “الأشكال المجردة” المنتشرة بشكل حر في جميع أنحاء الكتاب: الأوراق النقدية والمعايير الدولية. ثم سأقدم مثالين على نهج باتر في العلاقات الاجتماعية: البريكاريا والمساعدة المتبادلة. وفي الختام، سأعود إلى مسألة قطع العلاقة بين التصميم الجرافيكي والرأسمالية. (بالنسبة لكل من هذه الأمثلة الأربعة، سأقدم لقطات شاشة للصفحات ذات الصلة؛ وأخشى أن يكون افتقاري إلى حامل النسخ واضحًا للغاية، وأعتذر عن عدم دقة التظليل.)
الأوراق النقدية
هنا باتر على الأوراق النقدية:
الفكرة هنا – الواضحة جدًا ومن الصعب رؤيتها – هي أن الورقة النقدية مصممة، بشكل تجريدي، والثقة هي الرغبة الأساسية في ملخص المصمم. أنا أتذكر قسرا تيري براتشيت صنع المال، حيث يختبر محافظ البنك المركزي الجديد مويست فون ليبفيغ اختراعه للأوراق النقدية في عنخ-موربورك، وهو تمرين براتشيت في بناء العالم:
أين يمكنك اختبار فكرة قابلة للتمويل؟ ليس في البنك، كان ذلك مؤكدًا. كان عليك أن تختبره حيث يولي الناس اهتمامًا أكبر بالمال، ويتلاعبون بشؤونهم المالية في عالم يتسم بالمخاطر المستمرة حيث يعني القرار في جزء من الثانية الفارق بين الربح المنتصر أو الخسارة المخزية. بشكل عام، كان يُعرف بالعالم الحقيقي، ولكن أحد أسماء الملكية الخاصة به كان شارع Tenth Egg Street…. كان شارع Tenth Egg Street شارعًا لصغار التجار، الذين كانوا يبيعون الأشياء الصغيرة بكميات صغيرة مقابل مبالغ صغيرة وبأرباح صغيرة. في شارع كهذا، كان عليك أن تكون صغير التفكير. لم يكن المكان المناسب للأفكار الكبيرة. كان عليك أن تنظر إلى التفاصيل. كان هؤلاء رجالًا رأوا فلسًا أكثر بكثير من الدولارات.
بعد مناقشة النظرية النقدية التي من شأنها أن تجعل ستيفاني كيلتون تصرخ وتهرب، تمر الأوراق النقدية:
“هل تعتقد أن هذه يمكن أن تنتشر؟” قال خلال فترة الهدوء.
كان الإجماع، نعم، يمكن ذلك، لكن يجب أن يبدوا “أكثر روعة”، على حد تعبير ناتي بوليفورث: “كما تعلم، مع حروف أكثر روعة وما شابه ذلك”.
تصميم!
المعايير الدولية
كما يعلم القراء، فإنني أعتمد على المعايير الدولية (“Royal with Cheese”)، لذا فهذه مرة أخرى نظرة ثاقبة تعتبر أمرًا مسلمًا به ومن الصعب رؤيتها:
(أحب عبارة “إذا كان هناك انتصار واحد في فن الحكم فهو النظام المتري”، وأشيد به لأصدقائي الفوضويين). وأن الاختراع الفرنسي للورق على شكل حرف A – وهو قيد أساسي للمصممين اليوم – تم تحسينه من قبل مصنعي المدفعية الألمان في الحرب العالمية الأولى… حسنًا، إنه عالم رائع.
البريكاريا
بالنسبة لي، مصطلحي “المستقل” و”المصمم”. بالكاد مترادفين، وكانا لعقود من الزمن، قبل أوبر إلى حد كبير:
لكن فيما يتعلق بما بعد الفوردية، انتظر حتى يصبح التلاعب بالرموز آليًا…
المساعدة المتبادلة
يمارس الأب ما يبشر به. في مقابلة مع مجلة برينت:
[PATER:] الآن أعمل فقط مع المطابعين والمنتجين المحليين، ولا أسافر إلى المؤتمرات أو المحاضرات، بل أركز على المشاريع في الحي الذي أعيش فيه، وفي ورش العمل الخاصة بي أركز على القضايا المحلية بدلاً من القضايا “العالمية”، وإذا كنت أعمل مع أشخاص فإنني أركز على القضايا المحلية. ادفع لهم جيدًا (تتم مشاركة عائدات الكتاب مع جميع صانعي الصور الذين ساهموا). بدلاً من الضغط على تأليفي الخاص، أفضّل إعطاء المسرح لصانعي الأفلام الشباب حتى تتاح لهم فرصة كسب بعض المال وإظهار مواهبهم.
مشروعي الأخير هو إنشاء ورشة عمل جماعية للإعلام/الطباعة/دار النشر/مساحة للاجتماعات في أمستردام، جنبًا إلى جنب مع تمرد الانقراض والاتحاد الأناركي. إن أسعار الإيجار الباهظة في أمستردام تجعل من المستحيل تقريباً الحصول على مساحات دائمة مخصصة للأغراض غير التجارية، ومثل هذه المساحة المنظمة بشكل تعاوني من شأنها أن تعطي دفعة حقيقية للمصممين والفنانين الناشطين الشباب الذين يبحثون عن أماكن للعمل. بفضل وسائل الإنتاج الخاصة بنا داخل الشركة، لن نعتمد على الطابعات السائبة التي تستخدم الأحبار السامة. لم يكن من السهل تنظيم مساحة كهذه مع هذا العدد الكبير من الأشخاص، لكنه قادني بالفعل إلى التعرف على المزيد من الأشخاص ذوي التفكير المماثل وتكوين الروابط.
في غياب الفوز بالجائزة الكبرى، عندما أتوقع انهيار أغلب ما نعتبره “عالمياً”، فإنني لا أعرف ما إذا كان هذا النهج قابلاً للتطبيق أم لا. لكنها بالتأكيد تستحق المحاولة. من عين على التصميم:
في جميع أنحاء كتابه، يتصارع باتر مع ميم شعبي يعلن أنه “لا يوجد تصميم أخلاقي في ظل الرأسمالية”. ولصالحه، فإنه يكشف كيف أن الجهود المبذولة للتصميم الأخلاقي مؤهلة من قبل هذا النظام الاجتماعي القسري الذي لا يمكن للأفعال الصالحة إصلاحه تمامًا. ويبين أنه حتى الاحتجاج السياسي يمكن أن يتسامح معه رأس المال أو حتى يتحول إلى “غسل قضية” من قبل العلامات التجارية الحريصة على اتخاذ موقف الناشط. ولكن إذا كان ما ورد أعلاه يبدو قاتما بعض الشيء، فإن باتر متفائل بشكل ملحوظ عندما يتعلق الأمر بفرص المقاومة. ينتهي كل فصل من فصول CAPS LOCK بنصائح وتكهنات مفعمة بالأمل حول الطرق التي يمكن بها للتصميم أن يتقدم بشكل أكثر أخلاقية وأقل مباشرة تحت سيطرة رأس المال. إن ثروة الأفكار هنا مستوحاة من مجموعات منخرطة سياسيًا مثل Cooperativa de Diseño في بوينس آيرس وThe Public في تورونتو، والتي تظهر جنبًا إلى جنب مع أربعة آخرين في مقابلات موسعة تشكل القسم الأخير من الكتاب. إنهم يتحدثون معًا عن إمكانات علاقات العمل الأقل هرمية، والوصول بحرية أكبر إلى أدوات ومنتجات التصميم، واتصالات أعمق مع المجتمعات التي تعاني من النضال.
خاتمة
إذا انتهت الرأسمالية، فهل ستكون هناك حاجة للتصميم؟ من المعهد الأمريكي للفنون الجرافيكية:
في الواقع، تتراكم أفكار الكتاب لتشير إلى أنه قد يكون من الأسهل تخيل نهاية الرأسمالية دون تصميم. في عالم لا يعتمد على الأجور والأرباح، بل على أفراد مرتبطين بحرية لتلبية الاحتياجات الاجتماعية، ما هو المكان المناسب لضبط الصور لعدد لا يحصى من المنتجات المتطابقة تقريبًا التي تتنافس على حصة في السوق؟
لكن باتر لا يوافق على ذلك. من مقابلة مع مجلة برينت:
[PATER:] في CAPS LOCK، لا أعرض الرابط بين التصميم الجرافيكي والرأسمالية باعتباره رابطًا حصريًا. أعتقد أنه يمكننا إثبات أن التصميم الجرافيكي ينطوي على ما هو أكثر بكثير من كونه أداة للرأسمالية. بعض أمثلة التصميم (الغربية) الأكثر شهرة من السبعينيات والثمانينيات تم تصميمها لأغراض غير تجارية – النقل العام والخدمات الحكومية والتعليم وما إلى ذلك. إيموري دوغلاس هو مصمم جرافيك معجب به ولم يكن بالتأكيد أداة للرأسمالية. كان المصممون البنائيون الروس مناهضين للرأسمالية وكان لهم تأثير على التصميم الجرافيكي الحداثي المبكر في أوروبا. هناك الكثير من الأمثلة على التصميم الجرافيكي قبل وجود الرأسمالية؛ سواء كان عمود تراجان، أو أنواع جاراموند، أو خرائط الأزتيك، أو الأبجديات الأفريقية. وأذكر في الكتاب خريطة وجدت في إسبانيا منذ 17 ألف سنة، محفورة على حجر. ويكفي أن نقول إن التصميم الجرافيكي له استخدامات تتجاوز خدمة الرأسمالية، فقد كان موجودًا من قبل، وسيظل موجودًا طالما احتاج الناس إلى التواصل البصري.
“موجود” ونأمل أن يتم إنشاؤه مباشرة من قبل البشر.
ملحوظات
[1] من الصعب الحصول على تعريف للرأسمالية على بطاقة بريدية، لذلك لا أرغب في إثارة شجار هنا، لكن أصل الربح (على سبيل المثال) مفقود في هذه الصياغة. بدءًا من “السابقين” الأربعة – الاستخراج، والابتزاز، والاستغلال، ومصادرة الملكية – كما تمت الإشارة إليها في المقدمة للترجمة الجديدة لـ عاصمة المجلد 1 من رايتر وآخرون. (تلخيصها بواسطة KLG هنا) يبدو لي كنقطة انطلاق أفضل.
الملحق 1: محاضرة عن Caps Lock من روبن باتر
الملحق 2: هيلاري ضد ماغا
في المقابلة مع برينت، علق باتر:
كثيرا ما أفكر في تصميم قبعة ترامب مقابل الهوية الخماسية [, the design firm, made] لحملة هيلاري كلينتون خلال الانتخابات الأمريكية [in 2016]. لا يقتصر التصميم الجرافيكي الفعال على جعل شيء يبدو أكثر جمالا أو احترافية، بل يتعلق بفهم من تتحدث إليه، وإظهار أنك مهتم بما يريدون دون محاولة خداعهم. ولهذا السبب بالتحديد أعتقد أن هناك حاجة إلى مصممي الجرافيك والصحفيين.
وهذا شعار كلينتون:
وهنا قبعة MAGA. مفتاح CAPS LOCK قيد التشغيل:
ومن المثير للاهتمام – ولم يذكر باتر هذا – أن شعار كلينتون يدور حول ” شخص: “H” لـ “Hillary” (مع، بغرابة، أو ربما ليس بغرابة، سهم مضمن يشير يمين). من ناحية أخرى، تدور أحداث “MAGA” حول كل شيء سياسة; أو بالأحرى، مجموعة من السياسات الضمنية التي من شأنها أن “تجعل أمريكا عظيمة مرة أخرى”. وأيهما كان أكثر فعالية؟ وما هي الوظيفة المخادعة؟
